Publié : 10 janvier
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Le moment musical

Aria de la suite en ré BWV 1068 de Jean Sébastien Bach

C’est un grand air de la musique baroque.

Dans le domaine de la sculpture et de l’architecture, la période baroque a été la période de "l’art rococo". Nous avons observé la basilique de Vierzehnheiligen.

Nous avons aussi écouté un groupe appelé "Sweetbox" qui s’est servi de cette musique pour une de ses chansons : "Everything’s gonna be alwright"

La vie parisienne de Jacques Offenbach

La symphonie pastorale de Ludwig Van Beethoven

Nocturnes de Frédéric Chopin

Le lac des cygnes de Tchaïkovski

British Anthem

Hymne national du Royaume Uni

* * * * * * * * * *
BRITISH ANTHEM
God save the Queen (instrumental)
God save the Queen (par les CM2 - juin 2014)
God save the Queen

God save our gracious Queen,
Long live our noble Queen,
God save the Queen !
Send her victorious,
Happy and glorious ;
Long to reign over us,
God save the Queen !
Queen Elizabeth II
King George VI
God save the King

God save our gracious King,
Long live our noble King,
God save the King !
Send him victorious,
Happy and glorious ;
Long to reign over us,
God save the King !

La fiche d’Histoire des arts :

La mer de Claude Debussy

Debussy : La Mer, L 109 - 2. Jeux De Vagues

Nous avons aussi découvert le tableau de Claude Monet " Impression soleil levant"

D’autres tableaux sur la mer réalisés par des élèves à partir de la vague d’Hokusai surle même extrait de la mer de Claude Debussy :

La fiche d’Histoire des arts :

Toccata et fugue en ré mineur de Jean Sébastien Bach

Le compositeur :
Jean-Sébastien Bach (1685-1750) est un compositeur et organiste virtuose allemand de la période baroque.
L’oeuvre :
La Toccata et Fugue en ré mineur est une oeuvre pour orgue écrite par Jean-Sébastien Bach dans sa
jeunesse (années 1703-1707). Toccata vient de l’italien« toccare » qui signifie toucher. Une toccata
est une pièce pour clavier de style assez libre, au caractère improvisé et au jeu virtuose. Elle permet
au musicien de prendre contact avec l’instrument et de s’échauffer.
La musique de cette Toccata joue sur des effets de surprise voire de dramatisation avec des silences
qui semblent suspendre le temps, des sons tenus (point d’orgue) qui maintiennent la tension, des
traits rapides (suite de notes furtives). Avec ces moyens musicaux, Bach compose un ’’tableau
baroque’’.
A cette Toccata, succède une fugue. Une fugue est une forme musicale qui utilise des procédés
d’écriture du canon et de l’imitation, avec une exposition , un développement, des divertissements,
etc.
Par la virtuosité qu’elle requiert, la Toccata et Fugue en ré mineur est une oeuvre qui permet de faire
admirer à la fois les qualités de l’organiste et de l’orgue.
L’orgue :
L’orgue est un instrument à vent composé d’une soufflerie, de touches et de tuyaux. A noter que le
mot ’’orgue’’ est masculin au singulier et féminin au pluriel (comme amour). L’orgue est un
instrument traditionnellement utilisé dans les églises depuis le Moyen-Âge (XIIe siècle) : on s’en
servait alors pour guider et soutenir les chants religieux.

Thème principal de la Bande Originale des films Star Wars

Cette musique a été composée par John Williams
Nous en avons écouté un passage toute la semaine.
En voici le thème principal :

Le cinéma est appelé le 7ème art.
La fiche d’Histoire des arts

à compléter en faisant des recherches ici et
La correction :

Troisième mouvement de la première symphonie de Gustav Malher

AudioTrack 03

La mélodie est la même que celle de "Frère Jacques" mais en mode mineur, ce qui lui donne cette impression de tristesse

La fiche d’Histoire des arts :

Le Boléro de Maurice Ravel

AudioTrack 01


Le Boléro de Ravel expliqué par JF Zygel 3 par naiverecords

Et maintenant, voici la partition :

Et maintenant le voici joué par le grand orchestre National de France en confinement.

Et maintenant la fiche d’Histoire des arts :

"Dans le hall du roi des montagnes" extrait de Peer Gynt

« Dans le Hall du Roi de la Montagne » est un mouvement extrait de la Suite n°1 pour orchestre qui en compte quatre :
Au matin , La mort d’Ase, Danse d’Anitra, et Dans le Hall du Roi de la Montagne
Voici la partition du thème principal de cette œuvre

Le voici en bande musicale d’un film d’animation :

Le voici repris par un groupe de Rock métal :

Nous avons aussi écouté un groupe de rock "Ska" Espagnol , SKA P, qui a intégré le thème ( la mélodie ) dans un de ses morceaux :

Voici des paroles qui peuvent être chantées sur la mélodie :

AudioTrack 04

Dans la grotte ce matin
Je l’ai vu, je l’ai vu,
Dans la grotte ce matin
J’ai vu le roi des nains

Et la fiche d’Histoire des arts :

The Typewriter (La Machine à Écrire) (de Leroy Anderson)

The Typewriter est une œuvre pour machine à écrire composée par Leroy Anderson en 1950 et créée par le Boston Pops Orchestra.

Son titre, signifiant machine à écrire en français, fait référence au fait que l’instrument principal est une machine à écrire qui est utilisée sur scène : frappe des touches, cloche de la machine à écrire et retour chariot fournissent une composante majeure de la pièce. La machine à écrire est modifiée de sorte que seulement deux touches fonctionnent ; bien que de nombreux auditeurs ont soupçonné que des sténographes étaient embauchés pour « jouer » de la machine à écrire, Anderson a déclaré que seuls les batteurs professionnels ont le poignet suffisamment flexible.

La pièce est apparue dans le film de Jerry Lewis Qui s’occupe de la Boutique (1963).
Par l’acteur Jerry Lewis :

ou à cette adresse car la vidéo a l’air d’être parfois capricieuse !!!!
La fiche d’histoire des arts :

Marche de la cérémonie des turcs de Jean-Baptiste Lully


Un extrait du film "Tous les matins du monde" :

Pour comprendre : ici
La fiche d’Histoire des arts :

Canon en ré de Johann Pachelbel

Remarque : sur cette vidéo, il y a un instrument supplémentaire : le luth (à droite)

Le canon de Pachelbel a inspiré d’autres artistes :
The Aphrodite’s Child (Rain and tears)

Ménélik un chanteur de rap :

Ou encore une autre version rap :

La fiche d’Histoire des arts :

Caravan de Duke Ellington

Cette semaine, nous avons travaillé sur ce morceau de "jazz swing" joué par un Big Band :

Ce thème « Caravan » est un morceau très connu des amateurs de Jazz. On dit que c’est un STANDARD. Il fut écrit en 1937 mais fut rejoué par de nombreux musiciens sur leurs propres disques.
Cette période des big-bands dans les années 1940 fut nommée l’époque du SWING.
Au début des années 1930 apparait le swing, qui voit le développement de grands orchestres : les big bands. Duke Ellington est un musicien important de cette période. Le morceau caravan a beaucoup fait pour sa popularité. Le swing était une musique très populaire à l’époque. Glenn Miller avec son célèbre in the mood en est au début des années 1940 une des figures principales.

Le vol du bourdon de Rimsky Korsakov

La danse hongroise n°5 de Brahms

Stomping at the Savoy chanté par Ella Fitzgerald et Louis Armstrong

Cette chanson est encore un standard de jazz swing. Les chanteurs , au bout de quelques temps chantent en utilisant des onomatopées vocales. C’est ce qu’on appelle du scat. Nous avons écouté d’autres morceaux où les chanteurs "scattent", comme dans cette chanson de Michel Jonaz intitulée " Le scat"

"Jailhouse rock" par Elvis Presley

La Symphonie n° 9 en mi mineur « Du Nouveau Monde » composée par Antonín Dvořák en 1893


Dvořák : symphonie n°9 (Nouveau Monde), par... par J1017
Serge Gainsbourg dans une de ses chansons a utilisé un passage de cette symphonie. De nos jours ce procédé est très utilisé, notamment dans la musique Rap. On appelle ça un sample.
Ecoutez l’extrait "samplé" :

Et maintenant, l’extrait de la chanson de Serge Gainsbourg :

Pour écouter d’autres chansons de variété qui ont utilisé des passages de grandes oeuvres classiques, rendez-vous sur ce site :
http://colleges.ac-rouen.fr/oiseau-blanc/musique/4_site_cours/classique_et_variete.html

Le jeu de Robin et de Marion d’ Adam de la Hallle

Cette semaine, nous avons écouté cette musique du Moyen Age extraite du "Jeu de Robin et Marion", une courte pièce. Adam de la Halle était un trouvère.

Les instruments utilisés sont bien sûr différents de ceux que nous connaissons de nos jours. Pour en savoir plus sur ces instruments et les écouter, rendez-vous sur ce site.

Nous avons aussi admiré et étudié la tapisserie de la dame à la licorne. C’ est une tenture composée de six tapisseries datant de la fin du XVe siècle, exposée au musée national du Moyen Âge (Thermes et hôtel de Cluny, à Paris).


L’odorat :


La Dame à la licorne par liberation
http://www.dailymotion.com/video/x1favpl_la-dame-a-la-licorne_creation

La marche de Radetzky

Carmen

Gaudens gaudebo

C’est un chant grégorien qui date du huitième siècle. Il est chanté par les moines à l’unisson.

4 saisons de Grand Corps Malade

Voici une bande son si vous voulez déclamer ce slam :

C’est le poète américain Marc Smith (né à Chicago en 1950 et encore vivant aujourd’hui) qui a inventé le slam, pour rendre la poésie moins ennuyeuse ! En 1984, il organise les premiers concours de slam dans des cafés et des clubs de jazz de Chicago. Ces concours deviennent très populaires.
Les soirées slam sont des « scènes ouvertes », c’est-à-dire que n’importe qui peut apporter un texte et venir le réciter s’il le souhaite.
Ce mouvement artistique s’appuie sur le partage et la liberté d’expression.

Voici un slam écrit par une classe de CM1 / CM2 :

La musique et les arts premiers

L’expression « arts premiers » est employée pour désigner les productions artistiques de sociétés dites « traditionnelles » qui ne connaissent souvent pas l’écriture. Par extension, cette expression désigne aussi les arts traditionnels des cultures non occidentales ( art précolombien, art africain, art océanien, art amérindien…)
Les chants de tradition orale que l’on trouve dans le monde entier sont d’une extraordinaire variété : monodiques ou polyphoniques, interprétés par des solistes ou par des chœurs, accompagnés ou non d’instruments.

Ils utilisent des techniques de chants, des registres et des timbres
diversifiés.



Un masque zoulou d’Afrique du Sud

Un chant zoulou


Epa de pataka ( sculpture en bois océanienne )

Haka Maori

Masques de Mongolie

Chant diphonique de Mongolie

Un chant de guerre sioux

Il est bel et bon


Un coloriage de ce portrait :

Afin d’afficher son pouvoir, François Ier, roi de France (1515-1547), engage le peintre français, Jean Clouet, qui réalise son portrait vers 1530. Le monarque désire être
représenté surtout comme un roi raffiné et amateur des arts.

L’hymne de l’Union Européenne


L’Ode à la joie - appelée également Hymne à la joie - est un poème de Friedrich Von Schiller écrit en 1785. Il est surtout connu comme final du quatrième et dernier mouvement de la 9e Symphonie de Beethoven, devenu en 1985 l’hymne officiel de l’Union Européenne.
Ce poème célèbre l’idéal de l’unité et de la fraternité humaines : « Millions d’êtres, soyez tous embrassés d’une commune étreinte ! ».
Pour l’hymne européen, il n’y a pas de paroles officielles mais voici une version chantée en français.

Une bande son pour chanter :

Singing in the rain

Canon en ré de Johann Pachelbel

Remarque : sur cette vidéo, il y a un instrument supplémentaire : le luth (à droite)

Le canon de Pachelbel a inspiré d’autres artistes :
The Aphrodite’s Child (Rain and tears)

Ménélik un chanteur de rap :

Ou encore une autre version rap :

Echoes of France

Cette semaine, nous avons écouté « Echoes of France » qui est une adaptation de la Marseillaise, l’hymne national de la France par deux musiciens de jazz : Django Reinhardt à la guitare et Stéphane Grappelli au violon.

Jean Reinhardt, plus connu sous le nom de Django Reinhardt, est un guitariste de jazz français, né le 23 janvier 1910 à Liberchies en Belgique et mort le 16 mai 1953 à Samois-sur-Seine. Son style de jeu et de composition a ensuite été suivi d’adeptes, donnant naissance à un style de jazz à part entière : le jazz manouche.

Gravement blessé dans l’incendie de sa roulotte, il garde toute sa vie les séquelles de ses brûlures à la main qui l’obligent à trouver une nouvelle technique et à jouer dans un style de jazz différent.

Ce morceau a été écrit en 1946, juste après la deuxième guerre mondiale.

Il s’inspire de la Marseillaise qui est l’hymne national de notre pays.

Nous avons écouté une version musicale

et une version chantée.

Help des Beatles

The Beatles est un groupe musical originaire de Liverpool en Angleterre, créé en 1960, composé de John Lennon à la guitare et au chant , Paul McCartney à la guitare basse et au chant , George Harrison à la guitare solo et Ringo Starr à la batterie. Il demeure, en dépit de sa séparation en 1970, l’un des groupes de rock les plus populaires au monde.

L’année dernière, à la chorale, nous avions chanté une autre chanson de ce groupe rock : Hello Goodbye.

Documents joints